Опубликовано: 2012-10-08 00:00:00
Здравствуйте. Такой вопрос возник: если делать выходящего персонажа -человек,который сидел раньше. Не противно ли это будет? Есть ли какая-то грань в этом,которую нельзя переходить?Получилось смешно- делайте. Зэк на выходе – что в этом криминального, как ни парадоксально? Но что значит, сидел раньше? Он же не табличку несет в руках «Я сидел раньше»? Это, наверняка, чей-то дядя, сосед, брат, друг. И уже одной из его черт может быть то, что он когда-то сидел. Потому что костюм у человека, который сидел, никак не отличается от костюма таксиста. Или брата. Не парьтесь. Написалась смешная шутка – пусть ее скажет тот, кто ее говорит смешно. Есть человек с уголовным лицом, сделайте из него хоть выходной, хоть постоянный персонаж. Или конферанс с предъявами залу. Не думаю, что вы напишете все шутки про зэков, если у вас такой жизненный опыт, то вы не в КВН сейчас играете. Просто такой опасный человек, он может нести в себе апрхетипы охранника, сержанта в армии, мента, омоновца, зэка, бойца без правил, футболиста, физрука, трудовика, директора кладбища, да кого угодно. Зачем зажимать человека узким образом. Что, он выходить под шансон должен? Так это не скажет, что он сидел, это скажет, что человек слушает шансон и даст ему настроение на первую фразу. Вообще, выходной персонаж нужен, когда на сцене работает линейка. Если все номера на беготне, то там все выходные персонажи. Персонаж на выходе обычно призван снять проблему статики линейки. Если выходит такой тип опасный, то это не особое усиление темпа, лучше такого человека в линейке и держать. Если же это такой тип, типа Дэмиса, суетной, маленький, то ли турок, то ли наркоман, шнырь заводной, то это сразу конфликт. Его делать можно, только тут опять же тюремная тема не главное, главной будет суть претензии команде. Скинулись баблом, кто поцарапал машину, кто меня запер в гримерке, кто слил мой номер мусорам? Но если криминальность желательно оправдывать смешно. После первого спича по фене можно расколоть, что это начальник департамента культуры областной или еще какую шутку. Дэмис же может шутить про зону, не имея образа «выходной персонаж, который сидел». Это ж квн – есть смешная шутка про тюрьму – кто угодно может сказать. Тема, конечно, исшучена вдоль и поперек, но вечная, поэтому болты в ней возможны всегда.
Опубликовано: 2012-09-17 00:00:00
Константин, в какой-то пачке ответов Вы говорили про такой тип КВНщика, как "поток сознания". Насколько я понял, это люди а-ля Галустян, Азамат, Гудок, Соколов и т.п. И отделяли их от людей с просто хорошей актеркой типа Пышненко, Абрамова.Зачем тренировать актерку в КВН, мне никто еще толком ни разу не объяснил? Вас кто заставляет Гамлетов т о играть, зачем актерка? КВН – как пробник жизни, вы должны понять свои сильные стороны? Понять слабые, и построить свою команду так, что сильные стороны играли, а слабых никто не замечал. Нет у вас своей Оли из Пятигорска - 4 монотонных увальня из Кефира есть везде. Все можно решить, все обыграть, минус – это не дорисованный плюс.
Так вот в чем интерес - актерку натренировать можно (курсы, театр. студии и т.д.), а вот как люди выходят на такой уровень подачи, который Вы называете этим самым потоком сознания? Ведь наверно и Гудок, и Сокол, и Бушуев на первых порах не сразу выходили и шутили так мощно на таких образах?
Можно ли копировать чью то подачу, чтобы найти себя? Может, дополнять образ костюмами? Или если изначально рожей не вышел, то все?
Опубликовано: 2012-08-23 00:00:00
Можно ли недостаток харизмы компенсировать сильным текстом? Или есть еще какие-то пути решения этой проблемы? Возможно, выработка образа? Или все дело в неуверенности, а харизмы у всех поровну?А какая у Шпенькова была харизма, когда они начинали? Когда он за Незолотую играл. Опытом можно компенсировать харизму. Текст никак не связан с харизмой. Ты можешь говорить через шутку болт, и зал будет смеяться, но ты не будешь харизматичным, ты будешь смешным. Харизма – это особенность. Она может быть придумана и реализована, когда опыт позволит. Выработка образа – да, но удачный образ, как правило, просто выпячивает одну из сторон реального человека. То есть, это такой утрированный я, каким я иногда бываю, когда дурачусь или хамлю брату. Если ты в себе не уверен и опыт не позволяет все просчитать, то как ты удержишь этот образ? А если уверен или опытен, этой проблемы не стоит. Харизмы не поровну, но она развиваема, по крайне мере сценическая точно. Всегда будут те, кому больше дано, но для того, чтобы решать квновские задачи, хватит той, которую можно развить.
Опубликовано: 2012-08-18 00:00:00
Здравствуйте, Вопрос будет таким: я считаю, что квнщик в первую очередь играет для себя, потом на зал, а потом на жюри, ну по крайнее мере это так у многих сложилось, кто просто кайфует от этой игры и адреналина на сцене( в основном это касается наверно местных лиг или же межрегов) Если в кайф танцевать под отбиву, как вздумается, то почему бы этого не делать, если девушке из "Общаги" в кайф подавать слова в наклоне, то пусть так и подает, наверно и Гудку на начальных этапах говорили, что типа хватит себя вести на педик на сцене. Может именно так формируется доверия зрителя, когда человек, который на сцене становится самим собой?А где вопрос? Если он в том, что «зачем ты критикуешь людей, которые что-то делают на сцене не так, может быть, им это нравится, и зал это почувствует и возлюбит их?», то отвечу так. Зал не телик, это раз. Играя на зал, понимай, как ты выглядишь в телике. Надо чтобы смешно, а не противно, непонятно или некрасиво. Телик очень многое подчеркивает из того, что не хотелось бы. Но это ладно, это вкусовщина. Я не знаток моды, психологии и прочего, я не об этом пишу. Я пишу о том, кто на этой игре и почему выиграл. И там говорится, в частности о том, почему танцуя под отбивки как Общага, трудно выиграть премьерку или вышку. Точнее невозможно, если есть смешные соперники. Обычно в премьерке таких бывает 4-6. Как раз на финал.
Опубликовано: 2012-08-07 00:00:00
Здравствуйте, Константин. Скажите, а есть ли какие-нибудь ограничения в тематике для молодых команд? Скажем, будет ли заходить номер про семью (пьяный муж, измена и другие взрослые темы), не смотря на то что актерам 19 лет? Или все таки лучше показывать номера про студенческую жизнь, клубы и т.п? Заранее спасибо)Ну, если ты молодой и выглядишь, как молодой, а не как абхазский пятиклассник, то зал не будет воспринимать шутки про «да я с женой» или «у меня сын», плюс неловко будет от шуток про алкоголь, чернуху, политику с точки зрения не молодежи и т.д.. Сцена ведь еще и молодит за счет грима, костюма и света, поэтому тем, кому 19 в реале, выглядят на 15.
Опубликовано: 2012-07-15 00:00:00
Здравствуйте.Как натренировать правильную подачу шуток и как развить собственный,индивидуальный стиль подачи?Индивидуальная подача – на то и индивидуальная, чтобы о ней не спрашивать. Но, как показывает опыт, на одну индивидуальную есть 10 скопированных. И так как они скопированы с работающего образца с понятной подачей, интонациями, паузами и тематикой шуток, то копировать легче, чем оригинальничать. Тем более, что полностью оригинальные подачи бывают очень редко, все равно, что-то где-то уже было, похоже или слизано. Не надо гнаться за оригинальностью, она не путь к блаженству. Индивидуальный стиль подачи у тебя уже есть, по крайней мере 3-4 способа, пробуй их, какой лучше получается, тот и используй. Потом развивай его, учись в этой подаче интонировать, читать стихи, петь, говорить в диалогах. Это, в идеале, должен быть одним из твоих обычных голосов в жизни, просто чуть утрированный. И Гудок и Буш, в жизни часто разговаривают так, как на сцене в образе, иначе такая манера поведения была бы не органичной и не прижилась.
Опубликовано: 2012-06-28 00:00:00
Здравствуйте, Константин! Вот такой вот вопрос! Во время биатлона, после прочтения шутки, видно, как сзади команда порой дико смеется, например тот же Гагара из Вятки. Интересно, это показуха, работа на зал или правда, сокомандники часто не знают шутки, которые будут читать на биатлоне капитаны?)Бывает, что не все участники команды знают все шутки из последней утвержденной версии биатлона. Потому что пишется биатлон всегда параллельно, скапливается у кого-то, ему же досылают, он носит утверждать вплоть до игры (за час можно еще что-то поправить иногда). Актеры в этот момент репетируют, реквизиторы красят большой резиновый телефон, музыканты курят и ждут денег. Но не надо забывать, что Генерал Гагара все-таки актер, а не Домогаров. Вполне вероятно, что шутку он знал, но счет своим долгом поддержать капитана актерским талантом и шахтой на три октавы. Бывало и такое.
Опубликовано: 2012-04-25 00:00:00
Константин, здравствуйте!)) Спасибо за Ваш блог - очень интересно и познавательно! К Вам тут обращался молодой человек со сценарием по мотивам Властелина Колец, Вы сказали, что фильму уже 10 лет, и будет неактуально. Поэтому вопрос: как Вы объясните успех Раис в первых 2х играх сезона? ИМХО, их номера попахивают тем ещё нафталином: в 1/4 - Kiss, Трансформеры (даже 3я часть уже не новинка), Бумер, а про музыкалку 1/8 я вообще молчу! Помню, лет 10 назад, в школьном концерте на 8 марта хитом вечера стал номер "Фффристайла" аккапельно и почти на английском от наших мальчиков . Тогда меня это порвало, но это было: а - в школе, и не в старших классах, б - 10 лет назад, и у нас не было ютюба, чтобы увидеть, что похожее уже кто-то где-то делал, и в - тогда это был мегахит всех дискотек! Остальные песни, которыми "разговаривали" Раисы, конечно, поновее, по сравнению с Freestyler`ом, но тоже далеко не первой свежести! Почему же всё зашло? Или это у них такой ретростиль? Заранее спасибо за ответ!))Да, Раисы играют в ретро, это раз. Это не ретростиль, а миловидный образ в стиле ретро. Он компенсирует в голове зрителя абсолютно космичные парадоксы, добавляя им комизма. Глядя на девочек в белых носочках, прилетевших из семидесятых, прощается многое. Во-вторых, свежесть Раис не в темах материала, а в нестандартности подачи и приемов. Бреда такого уровня еще в вышке не было, близко к нему подходила Добрянка, но не добралась. В-третьих, Раисы не делали про фристайл, трансформеры и прочее ретро целый конкурс. Песни, которыми они разговаривали, фуфло фуфлыжное и зашли они на эффекте фристайла, где основой было смешное фырканье. Все остальное банальные ступеньки про начну сначала и т.д..
Опубликовано: 2012-04-16 00:00:00
Здравствуйте Константин,я недавно играю в КВН,сам и играю и пишусь. У меня такой вопрос,какие методы разработки речи (что бы не вафлить и не запинаться),особенно когда у тебя много слов в начале шапки вы могли бы посоветовать?Хорошо, что ты понимаешь, что вафлишь, и хочешь это изменить. Остался всего лишь шаг. Вбить в гугл – видеокурсы по сценической речи или записаться на курс или сеанс речевого репетитора. Все радиодиджеи проходят через курсы такой речи, поэтому такие люди есть. Если в твоем городе их нет, ищи в сети, я думаю есть и платные, и бесплатные. Но имей в виду, что иногда смешной дефект речи и странная подача делают больше для образа, чем поставленная речь профессионального конферансье.
Опубликовано: 2012-04-06 00:00:00
Извиняюсь, если повтор, но не находил в твоих советах подобного вопроса.Актерку развивать, конечно, полезно. Но в квне гораздо важнее правильно говорить шутки. То есть, правильно интонировать в нужных местах. И это имеет большее значение для успеха команды, чем натуральная слеза в трусах на финальной фразе. Как правило, играет не актер, который может сыграть все, а отдельный образ, типаж. Как правило, это фронтмен или на выходах фрик. Как правило, интонации и манеры такого персонажа очень органичны самому человеку, который это делает: Буш, Гудок, фронтмен Камызяков, Оля из Пятигорска, Киселев и т.д.. То есть, это, конечно, маска, но она работает, какую бы роль этот актер не играл. Скажем, буратино будет смешной и в типаже Буша, и Колчина, и Демиса. А Ваня Абрамов, хоть и гораздо лучший актер, чем вышеперечисленные, но проиграет соревнование Буратин вышеперечисленным, потому что у него нет своей убойной маски, и ему придется придумывать специальный образ к роли. И так каждый раз. А это значит, повторы, непопадания и т.д.. Легче раз придумать и научиться говорить в образе, подходящем тебе по стилю и концепции команды, а затем его уже обыгрывать разными сюжетами и перевоплощениями. И даже без образа, на разминке, биатлоне, решает понимание, как интонировать и подача. Плюс индивидуальные особенности в виде тембра, харизмы и лицевых метаморфоз.
Как развивать актерку?
Какие есть приемы? Схемы? Упражнения?